Veranstaltungen

Ankündigung für den 5-tägigen Einführungskurs
in die DanceAbility®-Methode

DanceAbility ist eine Tanzimprovisationsmethode zur Entfaltung einer
Bewegungssprache, die Beziehungen zum Gegenüber und zur gesamten Gruppe
auf eine einzigartige Weise erlebbar macht. DanceAbility wendet eine präzise
Methode an, um inklusive Zugänge und Entwicklungsmöglichkeiten für alle
Beteiligten zu schaffen. Der Fokus liegt darauf, eine Kultur des Tanzes zu
kreieren, die offen für alle ist und niemanden ausgrenzt.

Anmeldungen über Ralf Otto (0151 179 73 804; ralf@tanz-fuer-alle.de)

18. Mai | Guardini90
1., 8. & 29. Juni | Guardini90
6. Juli | Guardini90

Amala Dianor, selbst aus dem Hip-Hop kommend, beobachtet in DUB, wie die junge Generation auf ihre eigenen Referenzen zurückgreift, um neue Gesten zu kreieren, und sich diese wiederum aneignet. Nach München kommt er nun mit der kondensierten Version seines Erfolgsstücks DUB namens LEVEL UP, das zusammen mit dem Duett M&M, welches er für die zeitgenössische Tänzerin Marion Alzieu und die Dancehall-Tänzerin Mwendwa Marchand geschaffen hat, als Doppelabend gezeigt wird.

Für seine neue Kreation DUB verbindet der französisch-senegalesische Choreograph Amala Dianor die ganze Vielfalt und geballte Wucht des New Urban Dance und schafft damit eine Ode an die Energie der Straße. Dafür hat er weltweit nach Ausnahmetalenten aus den Bereichen Waacking, Dancehall, Electro, Pantsula, New Style und Krump gesucht und kreiert zusammen mit diesen 11 jungen Tänzern aus den USA, Südafrika, Indien und Frankreich und mit dem Komponisten und Live-Musiker Awir Leon einen offenen, freudigen und utopischen Erkundungsraum live vor uns, in dem Unterschiede einen Reichtum darstellen, immer auf der Suche nach Austausch über die gemeinsame Leidenschaft zum Urban Dance. Erfunden in den Underground-Locations dieser Welt und über die sozialen Netzwerke in die ganze Welt übertragen, erschaffen sie so durch einen gemeinsamen, immersiv-kreativen Prozess eine neue Gemeinschaft über das Medium Tanz.

19. & 20. Juni 20:30 Uhr | Muffathalle

Alle, die Lust haben, sich zu bewegen und dabei anderen Menschen zu begegnen, sind herzlich zum Community Dance in der Halle E des Gasteig HP8 eingeladen. Der kostenlose Workshop richtet sich an Jung und Alt, Menschen mit und ohne Behinderung sowie an alle, die entweder zum ersten Mal tanzen oder schon immer getanzt haben. Vorkenntnisse, Alter oder körperliche Fitness spielen keine Rolle – hier steht die Freude am gemeinsamen Tanzen im Mittelpunkt!

Andrea Marton, Ute Schmitt, Ralf Otto und weitere erfahrene Tänzer*innen führen die Teilnehmenden durch zwei Stunden angeleitete Tanz-Improvisation. Zu Musik aus den verschiedensten Stilrichtungen – von Klassik über Pop bis hin zu Weltmusik und Avantgarde – entsteht ein kreativer Raum, in dem Tanzkunst für alle zugänglich gemacht wird. Die Workshop-Leiter*innen, die seit vielen Jahren Tanz unterrichten, arbeiten mit zeitgenössischem Tanz, Improvisation und dem inklusiven Konzept DanceAbility©.

Der Eintritt ist frei, eine Anmeldung ist nicht erforderlich. Zudem wird der Workshop von einer Gebärdensprachdolmetscherin begleitet.

Die Veranstaltung wird von der Gasteig München GmbH in Kooperation mit der Gasteig Kulturstiftung und Tanz für Alle/DanceAbility organisiert.

22. Juni 11:00 Uhr | HP8, Halle E

Partizipatives Tanztheater von Laura Saumweber, Paula Niehoff, Martha Kröger & Team

Die Dinge um uns herum erzählen Geschichten – von Erinnerungen, Beziehungen und vom Wandel der Zeit. In der neuen XL-Version des Tanztheaterstücks Ode an die Dinge lädt ein interdisziplinäres Team (Tanz, Theater, Kostümbild) Menschen aller Altersgruppen und Kinder der Refugio Kunstwerkstatt ein, Teil dieses lebendigen Bühnenprojekts zu werden. Gemeinsam wird eine partizipative Inszenierung gestaltet, in der Tanz, Bewegung und persönliche Objekte miteinander verschmelzen. Wer Lust hat mitzumachen, kann sich diesem kreativen Prozess anschließen! Tanz wird zum Medium der Begegnung und des Ausdrucks – ohne Sprachbarrieren, aber mit umso mehr kreativer Energie. Ode an die Dinge XL - Tanz der Vielen bringt Profis und Laien zusammen und zeigt, wie Kunst Brücken bauen und Menschen empowern kann. Ein Kennenlern-Workshop und der Besuch des Stücks „Ode an die Dinge“ am 1. bzw. 2. Mai im Hoch X gibt einen ersten Einblick in die Arbeit. Keine Vorerfahrung nötig – nur Neugier und Freude an Bewegung!

22. Juni 16:00 Uhr | schwere reiter

2015 zog Choreografin Ceren Oran nach München. Eine Stadt, in der sie kaum jemanden kannte und die jetzt Heimat sein sollte. In ihrer im selben Jahr realisierten Produktion Heimat…los! erforschte sie mit den Künstlerinnen Nihan Devecioglu und Funda Özcan anhand der eigenen Migrationserfahrungen diesen Identitätsbruch zwischen ‚alter‘ und ’neuer‘ Heimat. Was und wo ist Heimat?

Zehn Jahre später greifen die Choreografin, die Sängerin und die Bildende Künstlerin auf das authentische Material der Uraufführung von Heimat…los! zurück. Ein Re-Staging, das gleichzeitig die Performance künstlerisch und gesellschaftspolitisch reflektiert – in einer Zeit, die geprägt ist von gesellschaftlichem Rechtsruck und kontroversen Perspektiven auf Migration.

27. Juni 20:00 Uhr | Hoch X

Weltpremiere im Rahmen des Kunstareal-Festes: Präsentiert vom International DANCE Festival München in Kooperation mit der Pinakothek der Moderne

CARDBOARD SESSIONS ist das neue Tanzprojekt des Münchner Choreografen Moritz Ostruschnjak – ein bewegtes Happening zwischen Urban Dance Cypher und Performance. Tänzer:innen verschiedener Generationen und Stile erobern spontan die Räume der Pinakothek der Moderne. Treppen, Flure und Räume werden zu Bühnen und Spielfeldern. Kunst trifft Subkultur, Bewegung wird zum Dialog. Am Ende treffen sich alle in der Rotunde.

28. Juni 20:00 Uhr | Pinakothek der Moderne

I own my rage, I scream for change! Mit Gesängen wie diesen lädt Birte Opitz zur feierlichen Zeremonie der Wut ein. Raging Affirmations ist Tanz- und Stimmperformance, brave space und Ritual zugleich. Das Publikum ist dazu eingeladen, dem empowernden Potential von Wut nachzuspüren: eine Wut, die wir lieben können, da sie uns und das, was uns wichtig ist, schützt. Eine Wut, die wir transformieren und zu einem politischen Werkzeug machen können. Denn Wut ist stigmatisiert. Und das vor allem, wenn sie von strukturell diskriminierten Menschen kommt, deren Wut ihnen durch patriarchale Strukturen systematisch abtrainiert wird. Sie gilt als negativ, gefährlich oder darf nicht existieren. Raging Affirmations ist für all diejenigen, die ihrer eigenen Wut begegnen oder derjenigen der anderen lauschen wollen.

02. Juli 20:00 Uhr | Hoch X

Bei freiem Eintritt können alle, die Lust auf Tanzen haben, verschiedene Tanzstile in Workshops ausprobieren, Live-Musik hören oder sich einfach treiben lassen. Ein Highlight: Auch auf der Bühne der Isarphilharmonie wird getanzt.
Ob Hip-Hop oder Hula-Hoop, Afro-Dance oder Tango – für alle ist bei „Tanz den Gasteig“ etwas dabei. Profis oder Tanzanfänger*innen, Singles, Paare oder Gruppen, Kinder oder Senior*innen nehmen von nachmittags bis spät in die Nacht das ganze Areal des Gasteig HP8 in Beschlag. Der Gasteig ist offen für alle Menschen, ob mit oder ohne Behinderung.
Nachdem das Breaking-Battle auf der Bühne der Isarphilharmonie im letzten Jahr ein Riesenhit war, machen wir 2025 gleich wieder eins. Wer es verpasst hat: unbedingt vormerken. Neu in diesem Jahr: K-Pop mit Eclipse und Tanz & Gebärdenpoesie mit Kassandra Wedel & Elisabeth Brichta. Und das ist längst nicht alles!

5. Juli 15:00 bis 0:00 Uhr | Gasteig HP8

ZWINK bezaubert, überrascht und lässt staunen.
 Die Tänzerin Katrin Schafitel belebt die farbigen Streifen, die wuschelig in alle Richtungen abstehen, mit den Bewegungen ihres Körpers im öffentlichen Raum.
ZWINK ist offen, neugierig und spielerisch unterwegs, erkundet die Gegend, bewegt sich frei über Straßen, Gehwege und Plätze, legt sich über Bänke und Poller, entdeckt Nischen, die einladen zum Zwischenhalt, und erfüllt sich in der magischen Anziehungskraft zu den anderen Wesen, mit denen es zufällig gerade den Raum teilt…

Der Eintritt ist frei

6. Juli 15:00 Uhr | Festplatz im Hirschgarten
10. Juli tba | Stadtbibliothek Neuhausen

Rampenlichter ist das größte internationale jugendkulturelle Tanz- und Theaterfestival in Deutschland und ein Kunst- und Spiellabor für Produktionen von jungen Menschen zwischen 6 und 27 Jahren.

Stücke bei Rampenlichter sind augenöffnend: sie erlauben allen Zuschauenden Einblicke in unterschiedliche Welten von Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen. Bei Rampenlichter seht ihr ihre Weltsicht, Themen, die junge Menschen bewegen und berühren, und die besondere Art, wie sie sich künstlerisch ausdrücken. Das Festival ist aber auch eine temporäre künstlerische Gemeinschaft und ein Labor, das auf den Prinzipien und der Kraft von Kunst und Spiel aufbaut und eine Zukunftsvision gesellschaftlichen Zusammenlebens kreiert. Als Zuschauer*innen oder Teilnehmende in Workshops, als Gesprächspartner*innen oder Mitgestaltende eines künstlerischen Prozesses – im Zusammensein und im Austausch miteinander wird Rampenlichter zum Schauplatz für außergewöhnliche Darbietungen von jungen Künstler*innen und Freiraum zum Mitmachen und Austauschen.

11. bis 23. Juli | schwere reiter

Seit 2020 verbindet das arcis_collective aus München Kammermusik mit zeitgenössischem Tanz. Gegründet von Roberta Pisu und dem Arcis Saxophon Quartett, hat das Kollektiv zahlreiche Produktionen geschaffen, darunter das jährliche Event 2xGETANZT in München. Mit Live ❤️ Arcis lädt das arcis_collective alte und neue Freund*innen zu einer monatlichen Veranstaltung ein. Die Türen öffnen immer 1 Stunde vorher für einen gemütlichen Aperitivo, inklusive einem kostenlosen Glas Prosecco. Dann folgt eine 40-minütige Performance, die einen Einblick in unsere außergewöhnliche Verschmelzung der beiden Kunstformen gibt. Nach der Show bringt unser Gast-DJ die Tanzfläche zum Glühen, und an der Bar gibt es Drinks und gute Gespräche.

13. Juli 17:00 Uhr | LIVE.EVIL

Eine Veranstaltung von ACCESS TO DANCE in Kooperation mit der Städtischen Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München, Tanztendenz München e.V., Munich Dance Histories und Fokus Tanz.

Vor 40 Jahren – 1985 – wurde in München DANCE ENERGY als Kollektiv von verschiedenen Choreograf*innen und Tänzer*innen gegründet. Micha Purucker war einer von ihnen, der bald schon künstlerischer Leiter der Gruppe wurde. Körper in Bewegung, in wechselnden Zuständen – was nehmen sie wahr und wie können sie wahrgenommen und erlebt werden? Tänzer*innen und künstlerische Mitarbeiter*innen erinnern sich an die frühe Zeit von DANCE ENERGY, an Arbeitsweisen, an Musik und Räume, die Atmosphäre in der Gruppe und in München. Vorträge, Installationen und Filme (Sa, 26. Juli) ergänzen die Gespräche.

25. Juli 17:00 Uhr | Salon | Lenbachhaus, Georg-Knorr-Saal
26. Juli 10:00 bis 18:00 Uhr | Symposium | Tanztendenz München e.V.

Im Rahmen des Forschungsprojekts CAPTURES untersuchen Rosalie Wanka und Paola Evelina das kreative und dokumentarische Potenzial der Fotografie für die ephemere Kunstform des Tanzes. Sie platzieren den tanzenden Körper in verschiedenen architektonischen und urbanen Kontexten, um ihn zu visualisieren und in einen Dialog mit dem genius loci zu treten.
Das so entstandene Bildmaterial wird in dieser Lecture Performance zusammengeführt und lädt zu einer Reflexion über Erinnerungskultur ein, der sie sich über die Begriffe Körper, Architektur, Gedächtnis und Utopie nähern. Ein besonderer Fokus liegt dabei auf der Architektur der NS-Zeit in Deutschland, Österreich und Italien.
Begleitend wird eine Multimedia-Installation gezeigt.

27. Juli tba | NS Dokumentationszentrum

Zwei Tänzer bilden eine sich stetig wandelnde, bewegte Körperskulptur. In konstanter Verbindung verschmelzen und verweben sich die beiden Körper miteinander, werden zu einer Einheit. Zwischen Assoziationen von mystischen Fabelwesen, KI-generierten Körperunmöglichkeiten oder Planeten, die um sich kreisen, „morpht“ ihre Erscheinungsform in einem fortlaufenden Fluss. Vom Atem ausgehend, explorieren und erkunden sie Nähe, Zärtlichkeit, Rivalität und Sinnlichkeit unter einem schwebenden, dicht über ihnen hängenden Bühnenobjekt von Mirella Oestreicher.

31. Juli 20:30 Uhr | schwere reiter
1. & 2. August 20:30 Uhr | schwere reiter