Veranstaltungen

Verbunden durch Tanz. Zusammengekommen über Mehrkulturalität. Geschaffen von allen. In Identities wird der Probenprozess selbst zum Begegnungsraum: Persönliche Geschichten, kulturelle Prägungen und biografische Brüche finden ihren Ausdruck im Körper. In der Vielfalt der Perspektiven entsteht kein Widerspruch, sondern ein gemeinsames Werden. Facetten des urbanen Tanzes treffen auf experimentelle Formen. Die Bühne wird zum Ort des Aushandelns, des Zeigens und des Zuhörens – ein Raum, in dem Differenz nicht trennt, sondern trägt. Was das Stück sichtbar macht: Identität ist nicht statisch. Sie ist in Bewegung, im Wandel, im Dialog – mit der eigenen Herkunft, mit der Gruppe, mit dem Publikum.

Identities verzichtet auf lineares Erzählen. Stattdessen entsteht ein Kaleidoskop aus Erfahrungen, Stimmen und Körpern – vielstimmig, fragmentiert, widersprüchlich und genau darin wahrhaftig. Es lädt ein zur Reflexion über das Eigene und das Andere. Es fragt nicht nach Eindeutigkeit, sondern nach Verbindung – über kulturelle Linien hinweg.

6. & 7. November | 20:00 Uhr | HochX
9. November | 16:00 Uhr | HochX

Am 7. November feiert die Lothringer 13 Halle die Premiere von Alina Belyaginas neuer choreografischer Performance „Giving Back the Blessings“. Auf die Premiere folgen zwei weitere Aufführungen am 8. und 22. November. Das Stück ist in Zusammenarbeit mit Julia Kosałka, Żaneta Kęsik, Darya Myasnikova, Dominik Lekavski, Rainer Ludwig, Kinga Szemessy, Camila Mos und Anya Chaika entstanden und lädt das Publikum in eine lebendige Landschaft aus Bewegung, Klang und verkörperter Neugier ein. Verwurzelt an der Schnittstelle zwischen slawischem Volkstanz, feministischer Dramaturgie und experimenteller Choreografie stellt das Werk Transformation und Fragilität in den Vordergrund und reagiert damit auf vorherrschende politische Narrative. Durch das dynamische Zusammenspiel von Live-Sound und Improvisation wird die Performance zu einem Ort gemeinsamer Unvorhersehbarkeit. Dieser entsteht durch die physische Geschichte der Tänzer:innen und den architektonischen Raum selbst. Hier ist Bewegung nicht nur Aktion, sondern eine Geste der Präsenz und Aufmerksamkeit – ein Filter, durch den wir lernen, neu zu sehen.

7. & 8. November | 20:00 Uhr | Lothringer 13 Halle

Was passiert, wenn der Regisseur hauptsächlich mit roten Plastiktüten beschäftigt ist, die Hauptdarstellerin den Kameramann ausmanövriert, die Pianistin den Bach umleitet, der Flugkapitän wegen eines Funkspruchs aus der achten Dimension die Orientierung verliert und die deutsche Musikkapelle sich nach Indien verirrt? Wenn dann, wegen Geldknappheit, auch noch das Sparschwein geschlachtet werden muss, dann hilft nur noch eins: "Lean back, relax and enjoy the show!"

12. November | 19:30 Uhr | Kino Neues MAXIM

In einem geheimnisvollen Wald macht sich das mutige Mädchen Laura auf zu einem Abenteuer. An ihrer Seite das Ei Humpty Dumpty. Eine wunderbare Freundschaft erwächst, während ihnen Verlust, Kampf und eine tolle Überraschung im Wald begegnen. Inspiriert durch das Buch Laura von Binette Schroeder entwirft das inklusive visuelle Theaterstück Tanzwald eine Welt, in der sich Normen widersetzt und das Wilde gefeiert wird. Eine bunte, leise, laute Welt in der alle willkommen sind.

Tanzwald ist ein interaktives Theatererlebnis, das mit anregender Bildsprache Taube und hörende Menschen ab 5 Jahren anspricht. Kommuniziert wird vorwiegend über Körpersprache, Tanz sowie Bilder, die über Kostüm, Bühnenbild und Schattenspiel entstehen. Dabei entwickelt sich eine märchenhafte universelle Welt, die über die Sprache der Worte hinausgeht. Auch Menschen, die nicht Deutsch gebärden oder sprechen, sollen das Stück verstehen können.

Für Gebärden- und Lautsprachnutzer*innen geeignet | Suitable for sign language and spoken language users

14. November | 14:00 & 16:00 Uhr | HochX
16. November | 15:00 Uhr | HochX

JOINT ADVENTURES - Walter Heun im Rahmen von ACCESS TO DANCE

Tanz, Musik, KI & Clubbing – ein multimediales Kunstevent in München

Am 14. und 15. November 2025 verwandelt SYNAESTHETIX #2 das ZIRKA in München in einen Erlebnis-Ort für alle Sinne. Tanz, Live-Musik, Videokunst sowie generative und analoge Visuals verschmelzen zu einem immersiven Kunstevent - inklusive elektronischer DJ-Sets und Clubbing bis in die frühen Morgenstunden.

14. & 15. November | 20:00 Uhr | ZIRKA

Noor Inayat Khan (*1914) war Funkerin der Resistance im von den Nazis besetzten Frankreich – und weit mehr: Tochter einer Sufi-Familie, Musikerin, Schriftstellerin und Psychologin. 1944 wurde sie im KZ Dachau hingerichtet. Ihre Geschichte – eine muslimische Frau, geprägt von den Sufi-Lehren ihres Vaters, der jede Trennung nach Nationalität, Religion, „Race“ oder Klasse ablehnte – ist heute hochaktuell. Die Performance Miniaturen verbinden Tanz, Lesung, Gesang, Percussion und Musik. Sandra Chatterjee, Arko Mukhaerjee, Koustuv Dey, Kanishka Sarkar, Sajib Sarkar und Special Guest Srabanti Bhattacherjee schaffen gemeinsam eine vielschichtige Performance von Erinnerung, Widerstand und Poesie. Begleitend wird an beiden Tagen wird ein Film von Unpleasant Affairs (Caroline Kapp und Manon Haase) gezeigt, basierend auf einem Interview mit Noors Neffen David Harper. Am 16.11. lädt ein Dialog mit Srabanti Bhattacherjee und Dr. Corina Toledo von frau-kunst-politik e.V. zum Austausch ein.
In Englisch & Deutsch

14. November | 20:00 Uhr | Einstein Kultur
15. November | 15:00 Uhr | Einstein Kultur

Eine tänzerisch-akrobatische Performance über den Umgang mit Konflikten.

Polly und Erna sind so unterschiedlich wie Chaos und Ordnung: Die eine ist vorsichtig, die andere wild – und genau so tanzen sie auch. Die Gegenstände auf der Bühne verändern ihr Spiel, ihre Formen und ihre Beziehung zueinander. Doch irgendwann wird ihr Spiel zu ernst, und Grenzen werden überschritten.
Es geht um Selbstbewusstsein, Verletzlichkeit und die Kunst, sich wieder zu vertragen – erzählt mit Humor und Feingefühl.

Im Anschluss gibt es eine gemeinsame Bewegungseinheit: Zusammen mit den Tänzerinnen probiert das Publikum selbst aus, wie sich Tanz und Theater anfühlen – lebendig, verbindend und offen für alle. Mit einfachen Bewegungen entdecken wir die Themen des Stücks, tauschen uns aus und schließen den Vormittag mit einer spielerischen Reflexion und Fragerunde ab.

20. November | 9:30 & 11:00 Uhr | Kulturzentrum LUISE

Things am Ende der Welt ist ein Spiel zwischen Menschen und Dingen. Dinge, die uns überraschen und irritieren. Dinge, die uns verzaubern und staunen machen. Alfredo Zinola und Salome D’Attilia nehmen uns an der Hand und entführen uns in eine Welt, in der Vertrautes fremd erscheint: Schwere Felsbrocken sind ganz leicht, hüpfenden Gummibällen wächst ein zotteliges Fell, glitzernder Schleim zittert wie Quecksilber.

Ganz ohne Sprache, nur mit Bildern und Bewegung wird von der Beziehung des Menschen zur Natur erzählt. Die Tanzperformance ermutigt mit visionärer Zärtlichkeit und subtilem Humor zu einer tieferen Wertschätzung der natürlichen Welt und inspiriert Kinder wie Erwachsene dazu, sich dem Unbekannten mit Respekt, Sorgfalt und einer großen Portion Neugier zu nähern.

21. November | 9:00 & 11:00 Uhr | HochX
22. November | 15:00 & 19:00 Uhr | HochX
23. November | 15:00 Uhr | HochX

„Through my Eyes“ ist eine Hommage an die ganz eigenen Facetten von Bewegung, Mimik und Gestik. In Perfektion zeigt sich nichts anderes als eben Vollkommenheit. Das Stück bearbeitet die Faszination am Eigenen von Bewegungen, Mimiken und Gesten, am Verräterischen, Spielerischen, Unbewussten, Durchschaubaren, und das Interesse am Kind, das in jedem Menschen schlummert und das sich immer noch beredt und genau ausdrücken kann, wenn man seine Sprache versteht. In dem zeitgenössischen Tanztheaterstück mit sieben Szenen reflektieren die Tänzer und Tänzerinnen diese Aspekte durch die Augen des Choreografen.

„Love me if you can!“ ist eine Collage aus elf Szenen, ein dynamischer Tanzreigen zu Soul-Music aus den Sixties und dreht sich im Grunde um die ewig währenden Themen Einsamkeit, Sehnsucht und Suche nach Liebe. Es basiert auf dem Werk “Gina geht aus…”, welches Gaetano Posterino 2006 für das Hessische Staatsballett choreografiert hatte und das damals große Erfolge feierte. Eine Frau durchlebt im Handlungsstrang Liebe, Ablehnung, Hass und Leidenschaft. Und findet schließlich ihre eigene Identität und ihren eigenen Weg. Ein Kaleidoskop, das gute Laune macht – und doch am Ende verstummen lässt.

21. November | 11:00 Uhr | Bürgersaal Fürstenried
22. November | 19:00 Uhr | Bürgersaal Fürstenried

Listen! verbindet Tanz und Musik zu einem Tanzkonzert. Die Tänzer*innen befragen eigene Vorlieben ebenso wie die emotionalen und gesellschaftlichen Qualitäten von Musik. So entstehen neun Tanzstücke unterschiedlicher Besetzungen zur Live-Musik von BartolomeyBittmann.

21. & 22. November | 20:00 Uhr | schwere reiter
23. November | 18:00 Uhr | schwere reiter

Am 7. November feiert die Lothringer 13 Halle die Premiere von Alina Belyaginas neuer choreografischer Performance „Giving Back the Blessings“. Auf die Premiere folgen zwei weitere Aufführungen am 8. und 22. November. Das Stück ist in Zusammenarbeit mit Julia Kosałka, Żaneta Kęsik, Darya Myasnikova, Dominik Lekavski, Rainer Ludwig, Kinga Szemessy, Camila Mos und Anya Chaika entstanden und lädt das Publikum in eine lebendige Landschaft aus Bewegung, Klang und verkörperter Neugier ein. Verwurzelt an der Schnittstelle zwischen slawischem Volkstanz, feministischer Dramaturgie und experimenteller Choreografie stellt das Werk Transformation und Fragilität in den Vordergrund und reagiert damit auf vorherrschende politische Narrative. Durch das dynamische Zusammenspiel von Live-Sound und Improvisation wird die Performance zu einem Ort gemeinsamer Unvorhersehbarkeit. Dieser entsteht durch die physische Geschichte der Tänzer:innen und den architektonischen Raum selbst. Hier ist Bewegung nicht nur Aktion, sondern eine Geste der Präsenz und Aufmerksamkeit – ein Filter, durch den wir lernen, neu zu sehen.

22. November | 20:00 Uhr | Lothringer 13 Halle

In Kooperation mit Münchner Tanzgeschichten

Die Tänzerin und Choreographin Sandra Chatterjee präsentiert gemeinsam mit Schüler:innen eine Aufführung zum Gedenken an ihre Lehrerin. Ranga Vivekanandan-Barth war eine herausragende klassische Tänzerin, die in Sri Lanka und Indien große Anerkennung erfuhr. In München hingegen blieb sie – trotz ihrer künstlerischen Größe – weitgehend unbekannt. Im Mai 2025 ist sie verstorben.

Der Abend findet am Jahrestag von Sandras Rangapravesam statt, ihrem Debütauftritt (Bühnenreife), der den Beginn ihres professionellen Tänzer:innen lebens einleitete. Dieser Auftritt als Teenager in der Städtischen Galerie im Lenbachhaus geschah unter der präzisen und inspirierenden Anleitung von Ranga Vivekanandan. Die Aufführung ist ein Tribut an eine Lehrerin, die mit großer Strenge und Hingabe die Kunst des Kuchipudi weitergab. Sie würdigt zugleich die symbolische Bedeutung ihres Namens: Ranga – die Bühne: ein Ort der Erinnerung, an dem Übergänge sichtbar werden und die Tradition lebendig bleibt.

Mit dieser Darbietung wird Rangas Andenken geehrt, und zugleich wird spürbar, wie ihre Kunst in drei Generationen von Tänze*innen weiterlebt.

23. November | 16:00 Uhr | Kulturbunt Neuperlach

Die Studierenden und Absolvent:innen der Iwanson-Schule für Zeitgenössischen Tanz stellen sich solistisch wie auch in Duo-Arbeiten dem Publikum in der Seidlvilla vor.

27. November | 19:30 Uhr | Seidlvilla

Ruptures, das französische Wort für „Disruptionen“, ist eine Konfrontation und eine poetische Suche nach neuen Verbindungen zwischen Theater, Tanz und Musik.

Etwas ist zu Bruch gegangen. Wir brechen das Schweigen. Gebrochen sind nicht wir, gebrochen ist das Versprechen. Wer kann Nein sagen – und was hindert uns daran? Welche Selbstermächtigung liegt in der Verweigerung, gerade für Frauen*? Ruptures öffnet den Spalt, durch den sich Stille in Bewegung verwandelt. Ein Nein wird zum Chor, ein Bruch zur Schwelle, ein Riss zur Einladung. Nähe wächst aus der Vereinzelung und Schweigen wandelt sich in ein vielstimmiges Echo: Lasst uns im Nein zusammenfinden!

Eine Musikerin, eine Tänzerin und eine Schauspielerin beschwören rebellische, zarte und kippende Geister aus der Vergangenheit und Zukunft, die Handlungsmöglichkeiten zwischen passiver Verweigerung und aktivem Zur-Wehr-Setzen eröffnen. Ausgehend von Erfahrungen, in denen ein Nein nicht möglich schien, begibt sich die Deutsch-Schweizer-Kroatische Gruppe auf die Suche nach einem solidarischen, empowernden Gegenentwurf zum ohnmächtigen Gefühl des Alleinseins.

27., 28. & 29. November | 20:00 Uhr | HochX

Vier Tänzer:innen bewegen sich durch das fließende, hypnotische Universum von Miguel Chevalier. Gemeinsam folgen sie der Hoffnung auf einen neuen Aufbruch, während sie sich durch endlose, zyklische Muster treiben lassen.

Der Choreograf und Tänzer Matteo Carvone und sein Ensemble gehen in der Ausstellung Digital by Nature. Die Kunst von Miguel Chevalier in Dialog mit Chevaliers interaktiver
Installation Complex Meshes.

27. November | 20:30 & 21:30 Uhr | Kunsthalle München

Ein Medley, ein Remix aus Anna Konjetzkys Choreografien der vergangenen 20 Jahre. Mit sechs Tänzer*innen wird alt in neu gemixt, vergangene Bewegungen getragen wie High Fashion. Fragmente und Klänge gesammelt und ins Jetzt verwandelt. Ein Archiv, ein Parkour, ein Fest!

28. & 29. November | 20:00 Uhr | schwere reiter

In einer zweiwöchigen Residenz in der Tanztendenz erarbeiten die israelische Choreografin Maayan Liebman Sharon in Kooperation mit den Münchner Choreograf*innen Rosalie Wanka und Aron Nowak ein Duett zum Thema Umarmung(en), das in einem abschließenden Showing gezeigt wird.

„Wir möchten die physische Geste der Umarmung als Metapher für unsere Re/Aktion auf eine gegebene Situation verwenden: Akzeptieren wir sie? Nehmen wir sie an? Lehnen wir sie ab? Verleugnen wir sie? Geben wir uns hin? Wehren wir sie ab? Wie wählen wir einen Weg?“

30. November | 17:00 Uhr | Tanztendenz